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Animes Drama Filme Komödie Krimi

Detektiv Conan – Das 14. Ziel

In Detektiv Conan – Das 14. Ziel, dem zweiten Detektiv Conan Film, dreht sich alles um eine mysteriöse Anschlagsserie auf das nähere Umfeld von Kogoro Mori.

Der Film beginnt damit, dass Ran einen Albtraum hat, in dem ihre Mutter Eri Kisaki erschossen wird. Schweißgebadet wacht sie auf und ruft sofort ihre Mutter an. Diese vermutet, dass Ran einfach zu viele Verbrechen auf Grund von Kogoros Arbeit mitbekommen hat, sodass sie jetzt Albträume hat. Als Eri den Hörer auflegt und sich aufs Sofa setzt, sieht man eine Narbe an ihrem Bein…

Anschließend gibt es, wie üblich, eine kleine Einleitung. Wer wer ist und ein Rückblick auf Shinichis Verwandlung zu Conan. Außerdem werden seine Hightechgeräte vorgestellt.

Ein unbekannter Mann hat es auf Menschen in Kogoros näherem Umfeld abgesehen. Familienmitglieder, Freunde und Bekannte sind in Gefahr. Als erstes wird Inspektor Megure mit einem Pfeil aus einer Armbrust angeschossen. Er überlebt den Anschlag. Kurz darauf wird Eri vergiftet. Auch sie überlebt. Das dritte Anschlagsopfer ist Professor Agasa, der ebenfalls mit einem Pfeil aus einer Armbrust angeschossen wird und ebenfalls überlebt.

Doch die Opfer scheinen nicht willkürlich ausgesucht zu sein. Alle haben eine Zahl in ihrem Vor- oder Nachnamen und Conan findet merkwürdige Gegenstände bei den Opfern: zum Beispiel ein Pappschwert, eine Papierblume und ein Pappspeergriff. Das Pappschwert symbolisiert den König, die 13. Karte eines Kartenspiels, die Papierblume die Dame, die 12. Karte eines Kartenspiels und der Pappspeergriff den Buben, die 11. Karte eines Kartenspiels.

Der Verdacht fällt auf den Exsträfling Jo Murakami, der vor kurzem aus dem Gefängnis entlassen wurde und damals von Kogoro nach einer spektakulären Überführung ins Gefängnis gebracht wurde. Doch ist er wirklich der Täter?

Das 14. Ziel bietet alles, was einen guten Film ausmacht. Eine spannende Story, die einige Überraschung parat hält und liebenswürdige Charaktere die unterschiedlicher nicht sein könnten, aber trotzdem miteinander harmonieren. Die richtige Mischung aus Spannung, Action, Drama und einer Prise Humor.

Außerdem dreht sich dieses mal alles um Familie Mori-Kisaki. Und endlich erfährt man auch die genauen Umstände, warum Eri und Kogoro sich damals getrennt haben. Auch Rans Zweifel gegenüber ihrem Vater werden sehr schön rübergebracht und bringen eine neue Thematik mit in den Film.

Täter und Motiv sind nicht so leicht auszumachen und wesentlich verworrener. Ich hatte verschiedene Leute im Verdacht (u.a. auch den richtigen Täter) und das Motiv ist auch nicht zu erraten.

Der Showdown ist sogar noch besser als in Der tickende Wolkenkratzer und mega spannend. Geiselnahme, einstürzende Gebäude und ein Schlagabtausch der sich gewaschen hat, alles ist dabei.

Deutscher Titel

Detektiv Conan – Das 14. Ziel

Originaltitel

Meitantei Conan – Juuyonbanme no Target

Originalsprache

Japanisch

Erschienen

1998

Laufzeit

99 Minuten

Darsteller

Shinichi Kudo/Conan Edogawa, Ran Mori, Kogoro Mori, Professor Agasa, Inspektor Megure

Regisseur

Kenji Kodama

Genre

Krimi, Abenteuer, Drama, Komödie, Shonen

FSK

ab 12 Jahren

Kategorien
Animes Drama Filme Komödie Krimi

Detektiv Conan – Der tickende Wolkenkratzer

In Detektiv Conan – Der tickende Wolkenkratzer, dem ersten Detektiv Conan Film, fordert ein Bombenleger Shinichi heraus. Der Film fängt wie eine gewöhnliche Detektiv Conan Folge an. Conan löst im Namen von Kogoro einen Mordfall. Anschließend gibt es eine kleine Einleitung. Wer wer ist und ein Rückblick auf Shinichis Verwandlung zu Conan. Außerdem werden seine Hightechgeräte vorgestellt. Dann beginnt der eigentliche Film. Conan ist zu Besuch bei Professor Agasa und geht die Post durch. Er hat einen Brief vom berühmten Architekten Teiji Moriya erhalten. Dieser hat ihm eine Einladung zu seiner Gartenparty geschickt. Da er ja unmöglich als Shinichi dahin gehen kann, ruft er bei Ran an und bittet sie stattdessen für ihn hinzugehen. Sie willigt ein, aber nur unter der Bedingung, dass die beiden am 3. Mai gemeinsam ins Kino gehen.

Nachdem Besuch bei Teiji Moriya geht Conan wieder zu Professor Agasa. Im Fernsehen sehen sie die Nachrichten, in denen von einem Sprengstoffraub die Rede ist. Plötzlich klingelt das Telefon. Der Anrufer, der seine Stimme verzerrt hat, verlangt nach Shinichi. Es stellt sich heraus, dass der anonyme Anrufer der Sprengstoffdieb ist. Er verlangt nach Shinichis Handynummer und gibt ihm die Anweisung in den Park zu gehen. Es gelingt Conan die Bombe, die an einem steuerbaren Modelflugzeug befestigt war, zu zerstören, ohne dass dabei jemand verletzt wird.

Der Bombenleger befindet sich ganz in der Nähe und beobachtet Conan. Über das Handy nimmt er wieder Kontakt zu ihm auf. Es sind weitere Bomben versteckt. Darunter fünf Bomben, die an/auf/unter oder neben bestimmten Zügen platziert wurden.

Wird es Conan mit Hilfe der Polizei und Kogoro gelingen, die Bomben rechtzeitig zu finden und zu entschärfen?

Nur an der Laufzeit und an der Schwere des Falls merkt man, dass es sich um einen Film und nicht um eine Folge handelt. Der Täter ist schnell ausgemacht aber sein Motiv bleibt bis zum Ende unklar.

Der Fokus des Films liegt ganz klar auf der Bombenlegerstory aber auch Shinichis und Rans Beziehung wird ein Stück vorangetrieben. Gerade zum Ende hin, wird sehr intensiv darauf eingegangen.

Der Showdown am Ende ist meiner Meinung nach auch der beste Teil des Films. Auch wenn man weiß, wie es ausgeht, wird viel Spannung und Dramatik aufgebaut und man sieht wie nah sich Ran und Shinichi eigentlich stehen.

Ich bin allgemein kein großer Fan der Bombenlegerthematik und hätte mir gerade im mittleren Teil gewünscht, dass das Ganze etwas gekürzt worden wäre, aber trotzdem wird der Film zu keinem Zeitpunkt langweilig.

Ein großes Kompliment muss ich den deutschen Synchronsprechern aussprechen. Allen voran Tobias Müller der Shinichi und Conan spricht. Aber auch die anderen machen ihren Job sehr gut. Ich schaue Serien und Filme, wenn möglich, im Originalton. Aber bei Detektiv Conan wurde sich mit der deutschen Synchron wirkliche Mühe gegeben und die Sprecher wirken stets motiviert.

Deutscher Titel

Detektiv Conan – Der tickende Wolkenkratzer

Originaltitel

Meitantei Conan – Tokei Jikake no Matenrou

Originalsprache

Japanisch

Erschienen

1997

Laufzeit

94 Minuten

Darsteller

Shinichi Kudo/Conan Edogawa, Ran Mori, Kogoro Mori, Professor Agasa, Inspektor Megure

Regisseur

Kenji Kodama

Genre

Krimi, Abenteuer, Drama, Komödie, Shonen

FSK

ab 12 Jahren

Kategorien
Animes Drama Serien Slice of Life

Eine fröhliche Familie

USA, Mitte des 19. Jahrhunderts. Die Nord- und Südstaaten befinden sich gerade mitten im Amerikanischen Bürgerkrieg. In Gettysburg, Pennsylvania lebt die Familie March, bestehend aus den Eltern Frederic und Mary March sowie den vier Töchtern Meg, Jo, Beth und Amy. Zusammen mit ihnen leben außerdem die schwarze Haushälterin Hanna und das kleine Kätzchen Miezi. Als die Konföderierten Streitkräfte in der Stadt auftauchen und alles verwüsten, machen sich Mary und die Töchter auf den Weg zur Tante nach Newcord.

Frederic March ist Offizier bei den Streitkräften der Union (Nordstaaten) und zieht mit diesen in den Krieg gegen die Konföderierten (Südstaaten). Eine Selbstverständlichkeit für ihn und seine Familie, denn sie sind allesamt Gegner der Sklaverei und der Rassentrennung. Überhaupt wird Nächstenliebe und auch Bescheidenheit in der Familie sehr groß geschrieben.

Derweil muss Mary March die vier Töchter, die unterschiedlicher nicht sein könnten, allein großziehen. Die älteste Tochter, die sechzehnjährige Margaret, genannt Meg, ist attraktiv, verantwortungsbewusst und vernünftig. Die zweitälteste Tochter, die fünfzehnjährige Josephine, genannt Jo, ist dagegen burschikos, selbstbewusst und wissbegierig. Die drittälteste Tochter, die dreizehnjährige Elizabeth, genannt Beth, ist eine schüchterne, brave und ruhige Einzelgängerin. Und die jüngste Tochter Amy, zwölf Jahre alt, das freche, neugierige und egoistische Nesthäkchen der Familie.

Eine fröhliche Familie begleitet das Alltagsleben der Familie March, das mit einigen Freuden aber auch viel Leid verbunden ist.

Von Anfang an geht’s spannend los. Familie March befindet sich mitten im Amerikanischen Bürgerkrieg. Nebenbei erfährt man die ein oder andere geschichtliche Information. Der Vater dient als Offizier im Krieg und die restliche Familie muss umziehen und ihre alte Heimat verlassen. Es bleibt spannend und interessant. Die Reise nach Newcord, die Bekanntschaft mit Tante Martha, das neue Haus usw. Leider werden in den späteren Folgen einige mehr oder weniger langweilige Füllepisoden eingebaut und alles zieht sich etwas hin.

Die Hauptpersonen, die vier Marchtöchter Meg, Jo, Beth und Amy, fand ich allesamt sympathisch. Alle auf ihre eigene Art und Weise. Besonders die schüchterne und liebe Beth ist mir an’s Herz gewachsen. Und alle haben sich, trotz ihrer unterschiedlichen Wesen, gut ergänzt. Auch die Nebencharaktere wie Laurie, Anthony und Carl haben mir gefallen. Eine fröhliche Familie lebt in erster Linie von den Charakteren, ihrer Dynamik und ihrem Zusammenspiel.

Mit dem Ende allerdings bin ich nicht ganz zufrieden. Es war nicht schlecht, aber es hätte definitiv besser sein können. Meiner Meinung nach ist das Ende mit das Wichtigste an einer Serie. Gerade bei einem Alltagsdrama wie Eine fröhliche Familie eins ist, ist ein zufriedenstellender Abschluss wichtig. Der folgende Absatz enthält Spoiler zum Finale, also habe ich ihn als Spoiler markiert.

Spoiler: Der Fokus lag, für mich, zu sehr auf Jos Abschied. Klar, man hat auch über Megs Verlobung erfahren aber Beth, Amy, Laurie und auch Mr. & Mrs. March sowie weitere Nebencharaktere wurden dabei völlig vernachlässigt. Was wurde aus ihnen? Hier hätte ich mir eine Art Vorschau, Fotoserie o.ä. gewünscht. Megs und Carls Hochzeit, ein Blick auf Amys und Beths zukünftiges Leben usw. Wie ich auf Wikipedia gelesen habe, erfährt man all diese Informationen im Buch. Da hätte ich mir vom Anime ein bisschen mehr in diese Richtung erhofft und nicht nur fokussiert auf Jos Weg. Zumal Jo ja auch noch mit Missis Jo und ihre fröhliche Familie eine komplette Spin-Off-Serie bekommen hat. Ich finde das Ende für ein Serienfinale etwas schwach.

Die Animeserie basiert auf dem amerikanischen Roman Betty und ihre Schwestern von Louisa May Alcott, der 1868 erschienen ist. Eine fröhliche Familie ist Teil des World Masterpiece Theater von Nippon Animation.

Episodenguide:
01. Picknick mit Folgen
02. Ruhe vor dem Sturm
03. Das Versteck im Keller
04. Die Schlacht bei Gettysburg
05. Abschied von Freunden
06. Abschied für immer
07. Die Tante
08. Gäste auf Zeit
09. Kühne Pläne
10. Freunde in der Not
11. Erste Schritte
12. Haus gesucht
13. Das erste Honorar
14. Neue Freunde
15. Der Beobachter
16. Falsches Spiel
17. Der Atem der Freiheit
18. Glanzlichter
19. Ein Ball mit Hindernissen
20. Das Eis schmilzt
21. Weihnachtsvorbereitungen
22. Das Fest der Liebe
23. Verwandte Seelen
24. Sternstunden
25. Die Macht der Musik
26. Das Geschenk
27. Tränen und Trost
28. Amys Rache
29. Das Manuskript
30. Der Winter geht vorbei
31. Ein ganz anderes Leben
32. Der verpatzte Urlaub
33. Sommerferien
34. Der Riesenfisch
35. Wiedersehensfreude
36. Das Paar mit den Engelsflügen
37. Das Unglückstelegramm
38. Ein trauriges Haus
39. Die Post kommt
40. Beth wird krank
41. Grosse Sorgen
42. Zwischen Leben und Tod
43. Zukunftspläne
44. Die Fälschung
45. Eisiges Schweigen
46. Ein unerwartetes Weihnachtsgeschenk
47. Abschied von Anthony
48. Verlobung

Deutscher Titel

Eine fröhliche Familie

Originaltitel

Ai no Wakakusa Monogatari

Originalsprache

Japanisch

Erschienen

1987

Laufzeit

25 Minuten pro Folge

Episoden

48

Darsteller

Mary March, Margaret March, Josephine March, Elizabeth March, Amy March

Regisseur

Fumio Kurokawa

Buchvorlage

„Betty und ihre Schwestern“ von Louisa May Alcott

Genre

Drama, Slice of Life, Historie

Kategorien
Buchverfilmung Filme Horror

Die Frau in Schwarz

England, Anfang des 20. Jahrhunderts. Der junge Anwalt Arthur Kipps lebt zusammen mit seinem vierjährigen Sohn Joseph und dessen Kindermädchen. Josephs Mutter starb bei seiner Geburt. Arthur trauert immer noch sehr um sie und ist trotz des Kindermädchens etwas überfordert als alleinerziehender Vater und vernachlässigt zunehmend seinen Job. Er steht kurz vor dem Rausschmiss, bekommt aber noch eine allerletzte Chance. Er wird von seiner Kanzlei beauftragt, den Nachlass der verstorbenen Alice Drablow zu regeln. Dazu muss er in das abgelegene Örtchen Crythin Gifford reisen und die Papiere von Alice Drablow bearbeiten, die sich in ihrem verlassenem Haus, dem Eel Marsh House, befinden. Sein Sohn und dessen Kindermädchen sollen ein paar Tage später nachreisen.

Die Bewohner von Crythin Gifford reagieren Arthur gegenüber ablehnend und misstrauisch. Nur der wohlhabende Sam Daily ist freundlich und hilfsbereit. Das Eel Marsh House befindet sich, völlig isoliert und von Marschland umgebenen, auf einer Anhöhe im Watt und ist nur bei Ebbe erreichbar. Es ist heruntergekommen und düster und daneben befindet sich ein angrenzender Friedhof. Angekommen, bemerkt Arthur schnell, dass etwas mit dem Haus nicht stimmt. Es wird immer wieder von einem Geist heimgesucht, der auf Rache sinnt. Einer Frau die komplett in schwarz gekleidet ist. Derweil sterben im Dorf immer wieder auf mysteriöse Art und Weise Kinder. Jedesmal wenn die Frau in schwarz erblickt wird, muss ein Kind auf grausame Weise sterben. Bald schon geht es Arthur nicht mehr nur um die Nachforschung und Aufklärung der dunklen Geheimnisse der Familie Drablow, sondern auch um das Leben seines eigenen Kindes…

Die Frau in Schwarz ist ein solider Horrorfilm und gute, anderthalbstündige Unterhaltung. Der Film ist nach den klassischen Mustern alter Horrorfilme konstruiert und basiert auf dem gleichnamigen Roman von Susan Hill. In erster Linie möchte man natürlich erfahren, warum die Frau in Schwarz spukt und auf Rache aus ist. Und warum die restlichen Dorfbewohner schweigen und nichts unternehmen. Auch die Frage, wie die Frau in Schwarz eigentlich aussieht und wann sie sich komplett zeigt, stellt sich. Viele typische und klassische Horrorelemente waren zu finden. Besonders heraus geragt haben da die Kinderspielzeuge, allen voran die unheimlich aussehenden Tierpuppen. Auch der wippende Schaukelstuhl war gut inszeniert. Hauptsächlich besteht der Horror von Die Frau in Schwarz aus Schockmomente und der Vorahnung, dass gleich etwas Schlimmes passiert. Auch das Geheimnis der Familie Drablow ist tragisch und bedrückend.

Da ich ein großer Englandfan bin, haben mir die ländlichen, verregneten Gegenden und die alten, viktorianischen Häuser ebenfalls ziemlich gut gefallen. Und sie haben perfekt ins Ambiente des Films gepasst.

Ich fand es nur ein bisschen schade, dass Daniel Radcliffe kaum irgendwelche Regungen bzw. Emotionen von Angst gezeigt hat. Ich weiß nicht, ob das so beabsichtigt war oder es eher an Daniels schauspielerischen Fähigkeiten lag. Ich bin kein großer Fan von Dauergekreische in Horrorfilmen, man kann Angst ja auf viele verschiedene Arten zeigen. Aber das Arthur Kipps so gut wie gar keine Emotionen gezeigt hat, obwohl er ganz allein mit dem Geist war und es, für den Moment, kein Entrinnen aus dem Haus gab, fand ich etwas unrealistisch. Das Ende hat mir gut gefallen, weil es ganz anders war als erwartet.

Deutscher Titel

Die Frau in Schwarz

Originaltitel

The Woman in Black

Originalsprache

Englisch

Erschienen

2012

Laufzeit

95 Minuten

Darsteller

Daniel Radcliffe, Ciarán Hinds, Janet McTeer, Sophie Stuckey, Misha Handley

Regisseur

James Watkins

Buchvorlage

„Die Frau in Schwarz“ von Susan Hill

Genre

Horror, Thriller

FSK

ab 12 Jahre

Kategorien
Abenteuer Animes Drama Serien Slice of Life

Wunderbare Pollyanna

USA, 1920. Die achtjährige Pollyanna Whittier lebt allein mit ihrem Vater, einem Pfarrer, in einer kleinen Gemeinde. Ihre Mutter starb als sie noch sehr klein war. Pollyanna und ihr Vater leben in recht einfachen Verhältnissen und bekommen neue Kleidung hauptsächlich von der Wohlfahrt. Ihre treue Begleiterin ist ein kleines Streifenhörnchen namens Chippie.

Pollyanna ist ein sehr aufgewecktes und fröhliches Mädchen. Ihr Vater brachte ihr bei, sich auch über die kleinen Dinge des Lebens freuen zu können und auch in ausweglosen Situationen etwas positives zu finden, worüber man sich freuen kann. Kurze Zeit später stirbt ihr Vater an einem Herzinfarkt. Pollyanna wird zu ihrer einzigen noch lebenden Verwandten, ihrer Tante Polly Harrington, geschickt. Diese lebt allein und zurückgezogen in Beldingsville.

Polly ist kühl und verbittert und nimmt Pollyanna nur widerwillig bei sich auf. Nach und nach gelingt es Pollyanna jedoch, das Herz ihrer Tante zu erobern und einen besonderen Platz in diesem einzunehmen. Bald schon hat sie die ganze Stadt mit ihrer Freude und Fröhlichkeit angesteckt und viele neue Freunde gefunden. Trotz dessen bleibt Pollyanna nicht von weiteren Schicksalsschlägen verschont…

Wunderbare Pollyanna gehört auf jeden Fall zu den anspruchsvolleren und ernsteren Animes für Kinder. Thematiken wie Tod, Depressionen, Verbitterung und Einsamkeit spielen eine häufige und große Rolle im Anime. Dennoch immer verbunden mit einer positiven Message in Form von Pollyanna, die den Menschen um sie herum lehrt, in jeder noch so ausweglosen Situation etwas Positives sehen zu können.

Pollyanna ist eine sehr ungewöhnliche Hauptfigur und ich muss gestehen, dass sie mich am Anfang doch leicht genervt hat, mit ihrer stets aufgedrehten und fröhlichen Art. Aber nach und nach mochte ich sie immer mehr und je mehr man über sie weiß, desto mehr versteht man, warum sie ist wie sie ist. Und ich denke gerade für Kinder sind sie und ihre Lebensformel ein gutes Vorbild.

Die Boston Storyline, die später stattfindet, hat mir nicht ganz so gut gefallen, da sich viel wiederholt hat. Mit ein paar Veränderungen, gerade am Anfang, hätte es mir besser gefallen. Und während ich alle Haupt- und Nebencharaktere mehr oder weniger mochte, hat mich der Charakter von Sadie Dean von Anfang an genervt und das hat sich bis zum Schluss nicht geändert. Da sie allerdings das Pendant zu Pollyanna und ihre einzige weibliche Freundin ist, verstehe ich schon warum sie in die Geschichte eingebaut wurde.

Was mir besonders gut gefallen hat, ist die Tatsache, dass der Anime von Anfang bis Ende fast komplett unvorhersehbar und spannend bleibt, auch wenn es durch die ein oder andere Füllepisode, zum Ende hin, ein wenig langatmig wird.

Die Animeserie basiert auf dem amerikanischen Roman Pollyanna von Eleanor Hodgman Porter, der 1913 erschienen ist. Wunderbare Pollyanna ist Teil des World Masterpiece Theater von Nippon Animation.

Episodenguide
01. Die kleine Tochter des Pfarrers
02. Papa darf nicht sterben
03. Abschied von den Bergen
04. Tante Polly
05. Der erste Tag
06. Das neue Kleid
07. Aller Anfang ist schwer
08. Ein seltsamer Mann
09. Die eingebildete Krankheit
10. Glück und Unglück
11. Ein aufregender Tag
12. Tante Polly auf Reisen
13. Das kranke Eichhörnchen
14. Das neue Zimmer
15. Krankenbesuch bei John
16. Die kleine Friseuse
17. Die Vertretung
18. Die kranke Pollyanna
19. Das grosse Geheimnis
20. Ein böses Erwachen
21. Ein schreckliches Ereignis
22. Eine schlimme Nachricht
23. Unerwarteter Besuch
24. Eine Chance für Pollyanna
25. Die Reise nach Boston
26. Die Operation
27. Die Kraft der Liebe
28. Altes Glück und neues Leid
29. Pollyanna zieht um
30. Ankunft in Boston
31. Eichhörnchen ist weg
32. Allein in einer fremden Stadt
33. Glückliche Freundschaft
34. Ein trauriges Geheimnis
35. Der junge Sir James
36. Jamie
37. Wo ist der richtige Jamie?
38. Tante Carew ist traurig
39. Die Abschiedsfeier
40. Abschied von Boston
41. Das Genesungsfest
42. Das Unwetter
43. Abschied von Dr, Chilton
44. Tante Pollys Trauer
45. Der Rosengarten
46. Das Geheimnis von Jamie Kent
47. Gefährlicher Leichtsinn
48. Der Retter in der Not
49. Die Enthüllung
50. Ich bin Jamie
51. Ein glückliches Ende

Deutscher Titel

Wunderbare Pollyanna

Originaltitel

Ai Shoujo Pollyanna Monogatari

Originalsprache

Japanisch

Erschienen

1986

Laufzeit

25 Minuten pro Folge

Episoden

51

Darsteller

Pollyanna Whittier, Polly Harrington, John Pendleton, Dr. Thomas Chilton, Nancy Hartley

Regisseur

Kôzô Kuzuha

Buchvorlage

„Pollyanna“ von Eleanor Hodgman Porter

Genre

Drama, Slice of Life, Historie

Kategorien
Animes Drama Historie Serien Slice of Life

Die kleine Prinzessin Sara

London, 1885. Der reiche, britische Geschäftsmann Ralph Crewe bringt seine kleine Tochter Sara aus Indien mit nach London, damit sie auf einem sehr angesehenen Mädcheninternat unterrichtet wird. Mr. Crewe muss aus geschäftlichen Gründen nach Indien zurückkehren.

Sara ist gebildet, höflich und unvoreingenommen. Zudem besitzt sie eine ausgeprägte und lebhafte Fantasie und eine starke Willenskraft. Egal wohin sie auch geht, die Leute sind fasziniert von ihrer Schönheit und ihrem graziösen Auftreten. Sie ist das reichste Mädchen im Internat und wird deshalb bevorzugt behandelt. Als einzige hat sie ein großes Zimmer für sich allein, mit den kostbarsten und schönsten Möbeln und Kleidern. Schnell schließt sie Freundschaft mit der Außenseiterin Ermengarde, der kleinen Lottie, ihrem Kutscher Peter und Dienstmädchen Becky. Schon bald wird Sara von Miss Minchin zur neuen Klassensprecherin ernannt und löst damit Lavinia ab. Lavinia verachtet Sara vom aller ersten Tag an, da sie von ihr in allem übertrumpft wird. Sie wartet nur darauf, ihr bei der bestmöglichen Gelegenheit eins auswischen zu können.

Ausgerechnet an ihrem Geburtstag, der groß und pompös gefeiert wird, erfährt Sara vom Tod ihres Vaters. Da er ihr kein Geld hinterlassen hat, muss sie von nun an als Dienstmädchen arbeiten, um nicht obdachlos auf der Straße leben zu müssen. Von heute auf morgen hat sie nicht nur all ihre Besitztümer sondern auch wichtige Grundrechte verloren. Eine harte und schlimme Zeit beginnt…

Die kleine Prinzessin Sara gehört wohl zu den anspruchsvollsten und traurigsten Animes für Kinder. Die Atmosphäre ist oft sehr bedrückend, was aber sehr passend für die Thematik ist. Das Thema ist auch kein einfaches. Der Fokus liegt ganz klar auf Saras Zeit als Dienstmädchen und weniger auf ihrem Leben davor. Sara ist eine sympathische und liebe Figur, sie wurde allerdings perfekt, ohne jegliche Schwächen und Fehler dargestellt, was ich persönlich unrealistisch finde, denn niemand ist perfekt. Auch die Bösen wurden zum Teil als einfach nur böse und schlecht, ohne jegliche gute Seiten dargestellt, was ich ebenfalls als unrealistisch empfinde.

Neben Saras Leben in Armut, aufgrund dessen sie wie eine rechtlose Sklavin arbeiten und leben muss, wurde vor allem ein weiteres wichtiges Thema behandelt: Freundschaft. Anhand von Sara und Becky wurde aufgezeigt, wie wichtig gute und echte Freunde sind, vor allem in schweren Zeiten. Die Freundschaft zwischen Sara und Becky war wirklich sehr schön dargestellt. Die reiche und gebildete Sara begegnete der armen und ungebildeten Becky von Anfang an respektvoll und freundlich, was absolut keine Selbstverständlichkeit für die damalige Zeit war. Die ungewöhnliche Freundschaft hat mich am meisten beeindruckt und ist meiner Meinung nach ein Herzstück des Animes.

Ein weiteres wichtiges Herzstück der Serie ist natürlich Saras Stärke und Willenskraft, sich bis zum Schluss nicht unterkriegen zu lassen. Das Ende ist ein kleines bisschen anders als im Buch. Ich will nicht zu viel verraten aber das Serienende gefiel mir nicht so gut und ich wünschte, dass das Buchende stattdessen übernommen worden wäre…

Die kleine Prinzessin Sara bietet außerdem einen guten Einblick in die damalige Zeit, vor allem in das damalige London. Die große Kluft zwischen Arm und Reich, harte körperliche Arbeit, Kinderarbeit und die ungerechte Klassengesellschaft, aus der es meist kein Entrinnen gab.

Die Animeserie basiert auf dem englischen Roman Sara, die kleine Prinzessin von Frances Hodgson, der 1888 erschienen ist. Die kleine Prinzessin Sara ist Teil des World Masterpiece Theater von Nippon Animation.

Episodenguide
01. Die kleine Sara
02. Auf der Suche nach Emily
03. Der erste Schultag
04. Saras neue Freundin
05. Aufregung im Internat
06. Aschenputtel
07. Hoher Besuch
08. Die erste Tanzstunde
09. Gute Nachrichten
10. Die Diamantenprinzessin
11. Sara hat Geburtstag
12. Die Prinzessin auf dem Dachboden
13. Saras beste Freundin
14. Ein nächtliches Treffen
15. Wiedersehen mit Peter
16. Der Untermieter
17. Stubenarrest
18. Die Maikönigin
19. Neue Hoffnung
20. Geheimnisvoller Besuch
21. Bittere Tränen
22. Das Fest auf dem Dachboden
23. Die Silbermünze
24. Lavinias Geburtstag
25. Der Französischunterricht
26. Die kleine Lehrerin
27. Das Ende einer Freundschaft
28. Sommerferien
29. Beckys lange Reise
30. Der neue Nachbar
31. Spuk auf dem Dachboden
32. Schuldgefühle
33. Die zerbrochene Scheibe
34. Retter in der Not
35. Hilfe für Sara
36. Der gute Geist
37. Ein Wunder kommt selten allein
38. Der Zauberer
39. Eine harte Zeit für Sara
40. Unfall im Park
41. Das Halloween-Fest
42. Ein trauriger Abschied
43. Das geheimnisvolle Paket
44. Ein glücklicher Zufall
45. Saras Erbe
46. Der Abschied

Deutscher Titel

Die kleine Prinzessin Sara

Originaltitel

Shoukoujo Sara

Originalsprache

Japanisch

Erschienen

1985

Laufzeit

25 Minuten pro Folge

Episoden

46

Darsteller

Sara Crewe, Ralph Crewe, Fräulein Maria Minchin, Lavinia Herbert, Ermengarde St. John

Regisseur

Fumio Kurogawa

Buchvorlage

„Sara, die kleine Prinzessin“ von Frances Hodgson

Genre

Drama, Historie, Slice of Life